我而言，这是一份荣誉，更是一种使命。使命意味着责任，责任意味着担当。我倍加珍惜此次机会，必会竭尽所能，务求切实做好各项工作、不添麻烦，也希望我的表演和诠释可以不负众望。我也坚信，在委员会、制作方的正确指导下，在同事们的支持帮助下，我们一定能为动漫事业的发展，贡献出一份不可或缺的璀璨力量！”

    一番话抑扬顿挫，铿锵有力，逻辑明朗，众人纷纷鼓掌。

    还挺有精神嘛，懒洋洋的音响监督眉毛一挑。

    “我是为小鹤配音的stylecube的水仓唯，请多多指教。”小女孩按照顺序接第二个，按理说身为女一号也该好生做个开场白，但奈何上一个人用力过猛，把能说的都说完了，在绞尽脑汁后，也只能像这样简单的说了一句。

    “嘿，大家好。我是隶属crtsvision的，给映尘配音的松尾贵。”典型的日系温柔男开口。

    “同样是ementerprise的竹丰彩芽，给小不点的苏巴。”留着双马尾的女生说。

    什么，这里也有我所不知道的em人？尹泽频频侧目。

    “大家好呀，我是饰演秋筱宫的，太泽事务所的长泽香菜～”

    毕竟都是年轻人，在场也没有气场逼人的老资格大前辈，很快就放的开了。除了一之濑雅文音响监督，看似不着边际，实际上要求严格，给反馈的态度也比较尖锐，让人梦回当年与苛刻甲方对接时的日子。

    “收起你的质感，忘掉你是个现充，想想十几岁的，处在幸福边缘的少年的烦恼，要更柔弱和让人恨铁不成钢一些！”端着啤酒罐的音监半戴耳机说。

    “我不是现充……”

    “倒是很久没遇到直接把甩锅理由主动抛掉的耿直男了。既然都不是，你还无法第一时间代入到优柔寡断的角色，你这不是技术更不行了嘛！”音监呵斥。

    原来如此。当了番剧的扛把子后，标准都提高了许多，会追求细腻的变化了，而不是当路人时的无伤大雅即可。

    仔细一想，妖怪阿银也好，艾尔雷多也好，这俩目前的重要角色，也都是靠华美的音线硬生生顶上去的，前者人设就比较三无，后者就一烟花，旁人只管炸的好不好看。

    “工期很紧，最多再给你两次试错的机会，不行就找人示范吧。”音响监督咄咄逼人的硬声说。

    这样毫不迂回的硬朗工作作风在讲究繁文缛节的这个职场还是比较少见的，其他人顿时都有点如履薄冰。

    但领教过各路甲方，和以领导四舅侄子身份而空降的睿智管理层折磨过的尹泽不至于战战兢兢无所适从。

    有问题，就要解决问题，而不是装可怜博取同情逃避。

    再说这是男监督……不吃魅惑。

    天呐，心魔又出来捣乱了。

    尹泽低头看台本，眼神微微眯起，一副自我检讨的模样。实际上人生回廊在超频运行，检索资料和筛选参考。

    ‘不管是好人，还是坏人、亿万富翁、穷人、英雄，甚至是神经病、罪犯，想要成为他们，都很简单，真正的当一回就懂了。’——摘自《废话》

    大神们强调的，从自我出发，生活在角色的情景里，这种约等于体验派的路子很吃天赋。人类又是有极限的，起码不管怎么做，都找不到一张能把你变成究极生物的面具。

    表演的本质，是“表”与“演”，只是技巧，“演”出来的“表”，传递到观众眼里，产生的结果才是重中之重。观众们也是通过“表”倒推“演”的。

    而且成品如何，也不全是演绎者的功劳，著名的节省经费战士庵野桑就搞过ppt演出，而且不能算作纯摸鱼，结合神神道道的前后关系，愣是有点韵味。写出过《镜头与蒙太奇》的库里肖夫更能让一张同样的脸表达出不同的感觉，这已经与演员无关，纯粹是拍的好。

    “演”的技巧可以用无数种方法弥补，就像音效制作师用掰断大葱模拟骨折声音，“表”则是化妆来修饰，就像一个男低音技术再精湛，不靠伪音和变声软件，也是无论如何都无法完美配一个个妙龄美少女的。

    绘画里最通用的理论便是，首先形状像，颜色像，材质像，那么这个东西，就绝对不会跑偏到哪里去。

    而最后，真正让你觉得惊叹的，是情绪。

    为了获得这样的灵魂所在般的情绪，许多演员还会写些小传，譬如某个讲“我话说完，谁赞成，谁反对”后，全场敬服的家辉哥。

    但这样很慢，对于连视频广告都巴不得能用绯红之王跳过的某人来讲，有些太磨人了。

    最快的方法还是只有一个，让角色成为自己。

    即，我演我自己。

    哈里森福特用拖把砸穿封闭车窗，将在里面快要窒息的孩子救出来。在别人感谢欢呼的时候，这种名为英雄的情绪就得到了，所以有了千年隼号上的汉索罗，夺宝奇兵的印第安纳琼斯。

    汤姆汉克斯喜欢跟路人谈笑，瞧见别人拍婚纱照还主动上去祝福留念，亲民好人的